王了望墨迹选辑

莫建成

         王了望是明末清初甘肃籍的书坛巨擘和著名文学家。在其八十余载的生涯中，创作了许多书法名作和涉及诗、曲、文、联、匾额等多种体裁的文学佳构。但是，囿于地域、官阶、活动范围及作品的刊印传播等多种因素，其在书法、文学史上的地位并不彰显，对其成就的评价也未能符实。后人对其文学、书法创作的研究和对其作品的勾稽、辑佚、校订、整理等工作也显得零碎和浅陋，尚不足以还原其本来面目，或者说还不足以全面展示其在书法、文学方面的成就，因之使王了望这位三百多年钱的书法大家、文学巨子长期湮没于历史风尘之中而未能珠光焕发。

该成果认为，王了望崇尚“古法”倡导下的文人审美。其书法师承钟太傅，受王书影响，行草崇尚颜真卿，受怀素影响，成熟期徐渭，张端图、黄道周、倪云璐、王铎、傅山直接影响了他。直走帖学一系，是典型的“古法”倡导下的文人书法。若就创作的意识而言，表现的驱遣，价值内容与书写形式两者自然而然高度统一，浑然无迹，造成了元气淋漓，神完气足的整体艺术感，在用笔上最为突出的特征是对篆隶线条意蕴的吸收和应用。通篇跋语，字相属连，诡异飞动，雄强茂密，浑然刚劲，正直朴实，倔强的个性溢于其中，且又表现出意不在字，天真罄露的艺术境界。

王了望的书法，给人印象最深的是他对字体结构的处理，即其独创的字体偏旁的不对称关系的书写方式，是书法史上的一个独创，也是他狷狂性格的一种直率表达，反映出他不随流俗，独抒己见的个性特点。他的不对称的处理方式，总是给人一种奇崛、险峻的感觉，但在整片的布局中，通过气厚重笔墨的弥补与节奏的变化，轻重关系的把握，从而在打破平衡之后反归于平衡，在险峻中求得通篇气韵的贯通与淋漓，既张扬了自己的个性，又不给人以怪诞的感觉。

王了望的书法创作，既是追求狂放不羁，又能忍受压抑的真实写照，又是追求心性自由、渴望无拘无束的真情宣泄。是明末清初文人的共同特征，他们是悲痛之余的一种心理补偿，一种无可奈何的张扬，是有局限和束缚的自由与舒张。是对应机智，游戏三昧，表现悟性的对话艺术，是自然清新，行卧自由的生活方式与人生情趣的结合。王了望在“味禅”顿悟书法，通过书法创作表现禅意，达到心手两忘才是王了望的心性解读。